ISSN: 2542-3134 | Depósito legal: DC2017000086

Arqueo de la actividad musical reseñada en la Gaceta Municipal del Distrito Federal (1903-1935)

Por: Vince de Benedittis

Se resume la información musical emitida en la Gaceta Municipal del Distrito Federal durante el período 1903 a 1935, luego de ofrecer una breve reseña histórica y descripción de la publicación de tipo oficial. En el corpus analítico-musical se exponen cuarenta y tres fichas con la información musical que refiere a las actas, acuerdos, comunicados, decretos, notas, patentes, programas musicales y resoluciones. Finalmente se presentan algunos comentarios generales sobre el material registrado.

Dialoguismo en la obra «Primer ciclo de romanzas para contralto y piano» de Modesta Bor

Por: Belén Gisela Ojeda Falcón

La compositora Modesta Bor (1926-1998) fue una figura relevante para la música del siglo XX en Venezuela. Su obra, que abarca distintos géneros, mereció varios premios nacionales. Ese legado ha trascendido las fronteras de Venezuela para ser estudiado en Europa, América Latina y Estados Unidos. El presente trabajo está dedicado a su Primer ciclo de romanzas para contralto y piano (Moscú, 1961), obra en la cual se evidencian, a través del uso de citas, vínculos de la autora con la música tradicional y con sus maestros Vicente Emilio Sojo y Antonio Estévez. La interpretación de estas relaciones se ha realizado a través de la teoría literaria de Mijaíl Bajtín sobre dialoguismo y polifonía, y desde la perspectiva antropológica del discurso genealógico de Joan Bestard-Camps.

Aproximación a la obra musical de Ulises Acosta

Por: Ibeth Karina Nava Urdaneta

El presente trabajo es el resultado de una investigación en la que se abordan las tradiciones musicales zulianas a través del análisis de la obra musical de Ulises Acosta. Tiene como objetivo central resaltar la importancia de la trayectoria creadora de este compositor y arreglista zuliano como propulsora de la música tradicional zuliana. Se trata de un estudio fundamentado en la vertiente musicográfica de la musicología histórica, basado en un sistema formal ecléctico de análisis musical tomando en consideración los aportes hechos por Poggi y Vallora (1995), Quintero Simancas (1998) y Nava Urdaneta (1999. Se puede concluir que Ulises Acosta Romero, durante su actividad profesional, fue un destacado promotor de la música tradicional zuliana, con características muy particulares que definen su estilo compositivo.

Diversidad cultural y patrimonio inmaterial de Yaracuy: el joropo jorconiao, la polca, el fandanguillo y la mazurca de la comunidad de Campo Amor

Por: Andrés Fernando Rodríguez Giménez

Reflexionar sobre el patrimonio cultural y las manifestaciones que le dan corporeidad, asumiendo su estudio riguroso, ha constituido un importante aporte para el debate sobre la cultura. En esta investigación se pretende, como propósito general, interpretar el joropo jorconiao, la polca, el fandanguillo y la mazurca, como expresiones del patrimonio inmaterial que definen la diversidad cultural del estado Yaracuy, identificando sus particularidades musicológicas como géneros tradicionales que otorgan señas de identidad a las filas de montaña de Nirgua. Esta investigación se apoya en el paradigma interpretativo con un enfoque cualitativo, bajo el ordenamiento del método etnográfico, ya que le otorga primacía a la experiencia subjetiva inmediata como base del conocimiento. Por ello, se asumen como válidas para desarrollar una aproximación interpretativa las voces de los cultores y cultoras populares, portadores y portadoras de una tradición que ellos y ellas mantienen en vigencia plena. Como técnicas de recolección de información, se utilizó la entrevista y la observación participante; como instrumentos se recurrió al bloc de notas, la cámara fotográfica, la grabadora de audio y la videograbadora. En el contexto interpretativo, estos géneros referidos del joropo son referencias patrimoniales de altísima importancia para entender el perfil cultural de los yaracuyanos.

La recepción de la reforma wagneriana en la Caracas de fines del siglo XIX y principios del XX

Por: Hugo J. Quintana M.

Inserto en la teoría de la recepción, el artículo que se sigue comenta y documenta el impacto que la reforma wagneriana tuvo en la crítica musical caraqueña. Dicha documentación, tomada de fuentes hemerográficas y bibliográficas originales de la época que se estudia, supone la revisión de algunas afirmaciones consagradas en la historiografía musical venezolana, según la cual, la obra wagneriana era desconocida en la Venezuela de fines del siglo XIX y principios del XX. Este resultado podría estar poniendo en evidencia la conveniencia de sistematizar los estudios de recepción musical en el País, sobre todo en cuanto a la integración, de la cultura musical foránea, a la historia nacional.

Temas musicológicos: Música en cine

Por: Iván Adriano Zetina Ríos

Este trabajo pretende desarrollar una reflexión musicológica en torno a la música en el cine. La problemática central es prescribir una posición intelectual, frente a otras posibles, respecto al arte musical contemporáneo defendiendo la tesis sobre la autonomía de las artes. Dicha orientación estará motivada por la observación (analítica) directa con diferentes obras cinematográficas en complemento a la lectura de creadores y pensadores que han abordado la cuestión desde el punto de vista de la filosofía. Al final del trabajo, se propone que dicha autonomía sería posible sólo bajo ciertas condiciones, se exponen algunas estrategias para su realización y se esquematizan tres problemáticas que decantan para el trabajo a venir.